lunes, 10 de octubre de 2016

Localizaciones - Parque Eva Duarte

En Julieta (2016), Julieta (Emma Suárez) recorre los lugares de Madrid por los que solía pasear con su hija. Entre otros, visita las canchas de baloncesto en las que su hija Antía (Priscilla Delgado) jugaba con su amiga Bea (Sara Jiménez).

Bea (Michelle Jenner) y Julieta (Emma Suárez) en el Parque Eva Duarte

Las canchas forman parte del Club Deportivo Palestra Atenea, situado en el corazón del Parque Eva Duarte, en pleno barrio de Salamanca. Las instalaciones, gestionadas por Palestra Atenea, cuentan con pistas de padel y canchas de fútbol sala y de baloncesto.


Club Deportivo Palestra Atenea en el Parque Eva Duarte

Tanto el Parque Eva Duarte como la colindante calle Gómez Ulla, en la que Julieta (Emma Suárez) sufre un atropello, se encuentran a tan sólo unos metros de la sede de la productora El Deseo, situada en la calle Francisco Navacerrada.


sábado, 27 de agosto de 2016

Noticias - Los nuevos proyectos de Pedro Almodóvar

En una entrevista concedida con motivo del estreno en Reino Unido de su vigésima película, Julieta (2016), Pedro Almodóvar adelantó a los medios cuáles son los dos proyectos en los que se encuentra trabajando actualmente.

Pedro Almodóvar durante la presentación de Julieta en Londres

Pedro Almodóvar trabaja actualmente en dos guiones, uno de los cuales se convertirá en su película número veintiuno. «El primero de ellos es una comedia, una comedia negra, muy negra»explica el director, «el otro es un drama, más en la línea de Julieta».

Estos son los dos textos sobre los que se encuentra trabajando en estos momentos el director manchego, pero no los únicos con los que cuenta. «Tengo muchas más historias pendientes y, además, tomo notas prácticamente todos los días sobre distintas historias, hasta que de pronto una de ellas me empuja a seguir escribiendo hasta completar el guion». Pedro Almodóvar confiesa que nunca suele imponerse el género de sus nuevos proyectos, sino que es siempre la historia la que acaba por escogerle a él y le lleva a concluir el primer borrador. «No sé cuál de los dos guiones terminaré antes, pero sí sé que mi próxima película se encuentra en uno de ellos».

sábado, 30 de julio de 2016

Los Cameos de Agustín - Julieta

En Julieta (2016), Agustín Almodóvar es el revisor del tren en el que viajan Julieta (Adriana Ugarte) y Xoan (Daniel Grao) y que ha de efectuar una parada imprevista...

"Que no, que no hemos chocado con nada. Por favor, vuelvan a sus sitios y no tapen el pasillo."

martes, 31 de mayo de 2016

El Vestuario - David Delfín

El diseñador David Delfín es el autor del vestuario que lucen los azafatos y pilotos de la ficticia aerolínea Península en Los Amantes Pasajeros (2013).

El diseñador David Delfín

David Delfín (Ronda, 1970) llegó a la moda a través de la pintura. Tras varias exposiciones individuales y colectivas, y después de haber trabajado sobre papel, lienzo, madera o cartón, en 2001 creó la marca Davidelfin junto con los hermanos Postigo, Deborah Postigo, Diego Postigo y Gorka Postigo, y la modelo Bimba Bosé. Su salto a las primeras planas llegó en 2002, cuando desfiló con la colección Cour des miracles en la Pasarela Cibeles de Madrid, una colección inspirada en el pintor Magritte y en el director de cine Luis Buñuel. En 2003 obtuvo el premio a la mejor colección de un joven diseñador en la Pasarela Cibeles, por In loving memory. Desde entonces ha seguido desfilando regularmente en Cibeles con otras colecciones como Mi manchi, Cuerpo extraño, Intimidad, Tautology, Katharsis o Will donde la modelo Bimba Bosé se ha convertido en su musa.

David siente la moda como «arte polifacético», por ello ha realizado exposiciones por Madrid y Málaga mezclando fotografía, video, música y moda para expresar su manera de ver el mundo. Dado su carácter polifacético, David Delfín ha realizado todo tipo de trabajos, como el diseño integral del programa televisivo Noche Hache (2005 - 2008) o del álbum de Miguel Bosé Papito. Se ha atrevido con la dirección artística en cine, que le valió una nominación a los Goya por el cortometraje V.O. (2002) de Antonia San Juan, y en numerosos videos musicales de artistas como Fangoria o Miguel Bosé.


Diseño de vestuario de David Delfín para Los Amantes Pasajeros (2013)

En Los Amantes Pasajeros (2013) David Delfín viste a los azafatos, azafatas, piloto y copiloto de la ficticia línea aérea Península. El uniforme que lucen los azafatos Joserra (Javier Cámara), Ulloa (Raúl Arévalo) y Fajas (Carlos Areces) consta de una chaqueta en la que se aprecia claramente el sello del diseñador, pantalones y una camisa-polo con corbata. «Tienen mucho peso en la película, son los protagonistas, y además en un avión, que es una espacio tan reducido, con la cámara muy encima de los actores, el vestuario tiene mucho protagonismo. A Pedro le fascina la moda y es maravilloso cómo la utiliza para reflejar las situaciones y profundizar en los personajes», explica él diseñador.

«Investigamos mucho para hacerlo y tener un punto de partida. El objetivo era crear algo especial pero a su vez, como nos pidió el propio Pedro, que fuera verosímil y sutil. Es decir, que tuviera mi sello personal y se reconociera mi diseño pero sin grandes excentricidades ya que el guión ya es de por sí disparatado. He plasmado mi estética y mis ideas y estoy muy contento con el resultado».



Vestuario de David Delfín para Los Amantes Pasajeros (2013)

En Julieta (2016) David Delfín realiza un breve cameo al inicio de la cinta, junto con los modelos Bimba Bosé y Charlie Centa. En la escena, David Delfín luce una de las mochilas de su colección El Tiempo de los Monstruos de 2015.

martes, 24 de mayo de 2016

Chicos Almodóvar - Daniel Grao

Daniel Grao

Daniel Grao (Sabadell, 1976) se formó con Nanc y Muñón y con Juan Carlos Corazza. Ha trabajado en varias ocasiones en teatro, en obras como Emilia, dirigida por Claudio Tolcachir; La avería, dirigida por Blanca Portillo y por la que obtuvo el Premio de la Unión de Actores a mejor actor secundario de teatro; Voces Póstumas, dirigida por Joaquín Hinojosa; A escasos metros, dirigida por Manuela Lorente o Es desde aquí que miro la luna, dirigida por Quique Culebras. Su último trabajo, La Piedra Oscura, un texto de Alberto Conejero dirigido por Pablo Messiez, ha sido un éxito de crítica y público.

En cine, Daniel Grao ha participado en películas como Acantilado (2016) dirigida por Helena Taberna; Palmeras en la nieve (2015) dirigida por Fernando González Molina; La Mula (2013) dirigida por Michael Radford; Fin (2012) dirigida por Jorge Torregrossa; Los ojos de Julia (2010) dirigida por Guillem Morales; After (2009) dirigida por Alberto Rodríguez; La flaqueza del bolchevique (2003) dirigida por Manuel M. Cuenca o L'auberge espagnole (2002) dirigida por Cedric Klapisch.

Por último, cabe destacar su labor en el ámbito de la televisión, con actuaciones en series como Los nuestros (2015); Sin Identidad (2014-2015); Luna, el misterio de Calenda (2012-2013); Águila roja (2012); Acusados (2009-2010); Los misterios de Laura (2011); Ángel o demonio (2011) o Sin tetas no hay paraíso (2008). También ha trabajado en TV movies como Mario Conde: los días de gloria (2013); Prim, el asesinato en la calle del Turco (2014) y la reciente La sonata del silencio (2016).


En Julieta (2016), Daniel Grao interpreta a Xoan, un pescador gallego, el amor de la joven Julieta (Adriana Ugarte) y el padre de su hija Antía (Priscilla Delgado). Según Pedro Almodóvar, «es un personaje difícil, con diálogos endiablados. Xoan es un ser de carne y hueso, pero también un símbolo».
Daniel Grao es Xoan en Julieta (2016)

martes, 17 de mayo de 2016

Noticias - Pedro Almodóvar presenta Julieta en Cannes

Pedro Almodóvar ha presentado Julieta en el Festival Internacional de Cine de Cannes, un certamen en el que, según ha asegurado, prefiere concursar, al contrario que otros directores como Woody Allen o Steven Spielberg. «Yo no tengo el talento de ellos. Una vez que vengo a Cannes prefiero competir, porque mi película va a ser vista y recibir críticas de todas formas… Es más excitante para mí y para los medios y así demuestro que no soy una vaca sagrada».

Pedro Almodóvar y el equipo de Julieta en el Palais des Festivals de Cannes

Pedro Almodóvar, sereno y sonriente, se adueñó de todas las miradas en la alfombra roja del Festival de Cannes, donde es venerado como uno de los más grandes directores de la actualidad. De negro riguroso y con gafas de sol, ascendió junto al reparto de su nueva película por las escaleras del gran teatro Lumière, mientras los altavoces hacían sonar la versión de Volver que Estrella Morente cantaba en la película del mismo nombre, así como el tema Si no te vas de Chavela Vargas.

Julieta nació de tres relatos de la canadiense Alice Munro que impresionaron a Almodóvar: Destino, Pronto y Silencio. «Traté de unificarlos porque había una misma protagonista, Julieta. Cuando decidí hacer la película en España y, por tanto, ajustar la historia a la geografía española, olvidé a Munro y me adapté adonde me llevan los personajes». Y aquí el personaje principal es, una vez más, una madre. «Ya he hecho muchas películas sobre madres. Pero esta es la madre más vulnerable, débil y con poca capacidad para luchar de mi carrera, posee cierta resistencia pasiva en comparación con el resto de madres. Como guionista la hago sufrir pérdidas irreparables que la van minando. Al final es un zombie que camina por las calles sin esperanza».

El equipo de Julieta en el photocall del Festival de Cannes 2016

Hubo un momento en que Julieta pudo haber sido el primer rodaje en inglés de Almodóvar. «El primer borrador lo escribí en inglés, y en vez de Canadá se desarrollaba en el estado de Nueva York, que lo conozco mejor. Tenía a Meryl Streep para encarnar el personaje principal. Pero no estaba seguro. En Estados Unidos, cuando se van a la universidad, los hijos rompen vínculos con su madre. En España, aunque te vayas de casa, sigues unido a tu familia. Así que cambia la visión». Al adaptar el guion a su nuevo contexto español, Pedro Almodóvar optó por que el papel protagonista fuera interpretado por dos actrices distintas. «Adriana encarna a la mujer de los ochenta, libre y sin prejuicios. Emma ya ha vivido sus experiencias, algo perfecto para su papel, y eso se ve en su mirada, algo que no se puede maquillar».

Sobre esta Julieta madura el director ha confesado una cierta cercanía. «La vejez no es una enfermedad sino una masacre, dice Philip Roth. Estoy muy de acuerdo. Nunca hubiera podido filmar esta película antes. Es cierto que echo de menos mi juventud, aquellos años ochenta. He tenido que apostar por la salud, decisión necesaria para seguir trabajando, pero decisión triste. Y ese sentimiento de tristeza impregna mis películas de esta década. Yo a Adriana le conté cómo eran las mujeres de los ochenta porque las actuales no tienen nada que ver»En cuanto a su actual paralelismo con la Julieta madura que encarna Emma Suárez, Pedro Almodóvar confesó sentirse identificado con todos los personajes de sus veinte películas, para bien o para mal. «Son filmes muy distintos, pero los veinte me representan como eslabones de una cadena. Mi vida está en estas películas. No escribiré nunca mi autobiografía, he prohibido que nadie haga mi biografía, y en el futuro no dejéis que rueden un biopic sobre mí. Pero hoy, ahora, esa Julieta madura soy yo».

Pedro Almodóvar y el reparto de Julieta en el Festival de Cannes

Preguntado acerca de su legado, el director respondió ser muy consciente del paso del tiempo, y de todo lo que conlleva. «Empiezo a sentir los miedos de si esta es mi última vez en Cannes, si será mi última película, si es la última vez que hablo con la prensa… De repente empiezo a ver que hay gente rara que quiere estudiarme. Lola García, mi asistente, custodia mis papeles. Yo ya destruiré en su momento lo que haya que destruir. Aunque me gustaría que cuando no esté aquí la gente siga viendo mis películas o al menos que tenga acceso libre a ellas».

Almodóvar habló también acerca de su estilo y de sus celebrados colores, muy presentes en Julieta gracias a la impecable fotografía de Jean-Claude Larrieu. «Soy muy barroco y, mi formación viene del arte pop, lo que me impulsa a un colorido exagerado. Cuando estaba rodando Mujeres al borde de un ataque de nervios, descubrí de forma indirecta que mi madre había vestido de negro, por luto, desde que cumplió los tres años, y que cuando me concibió seguía de negro. Me ha marcado ser gestado dominado por ese color y pienso que de ahí nació una respuesta rabiosa a esa imposición. El negro es glamouroso, no hay más que ver su uso en las alfombras rojas, excepto cuando es una imposición, que se convierte en una maldición».


Rueda de prensa de Julieta en el Festival de Cannes

La película, presentada por Pedro Almodóvar junto a Emma Suárez, Adriana Ugarte, Daniel Grao, Inma Cuesta, Michelle Jenner, Rossy de Palma y Agustín Almodóvar, fue recibida con una gran ovación tanto en el multitudinario pase de prensa como en el estreno en la gran sala Lumière del Palais des Festivals.

viernes, 6 de mayo de 2016

Chicas Almodóvar - Susi Sánchez

Susi Sánchez

Susi Sánchez (Valencia, 1955) realizó estudios completos de interpretación en la RESAD y en la Escuela de Actores de Juan Carlos Corazza, completando su formación con numerosos cursos y seminarios. En cine destaca su participación en películas como Juana la Loca (2001), dirigida por Vicente Aranda; Piedras (2002), dirigida por Ramón Salazar; La vida de nadie (2002), de Eduard Cortés; La vida mancha (2003), dirigida por Enrique Urbizu; No tengo miedo (2003), de Gabrielle Salvatores; Incautos (2004), dirigida por Miguel Bardem; Carmen (2003), dirigida por Vicente Aranda; El patio de mi cárcel (2008), dirigida por Belén Macías; La teta asustada (2009), dirigida por Claudia Llosa; La voz dormida (2011), dirigida por Benito Zambrano; o Diez mil noches en ninguna parte (2013), de por Ramón Salazar.

En televisión ha participado en múltiples series, como Carlos, Rey Emperador (2015) por la que ganó el Premio de la Unión de Actores como mejor actriz secundaria de televisión, Gran Hotel (2013), Ángel o demonio (2011), ¿Hay alguien ahí? (2009-2010), Acusados (2010), La señora (2009-2010) o El comisario (2001-2004), entre otras. 

En teatro ha interpretado numerosas obras, siendo las más recientes las siguientes: Hamlet, dirigida por el recientemente fallecido Tomaz Pandur; La paz perpetua, dirigida por José Luis Gómez; Mujeres soñaron caballos, dirigida por Daniel Veronese; De repente el último verano, dirigida por José Luis Sáiz; Cara de plata dirigida por Ramón Simó, con la que recibió el premio a la Mejor Actriz Secundaria por la Unión de Actores; El rey se muere, dirigida por José Luis Gómez; Buena Gente de David Serrano y Cuando deje de llover dirigida por Julián Guentes Reta y por la cual ha ganado el Premio Max de las Artes Escénicas a mejor actriz de reparto, así como el Premio de la Unión de Actores a mejor actriz de reparto en teatro.

Es precisamente en el teatro donde Susi Sánchez ha encontrado su medio vital de crecimiento artístico. Su inquietud por los procesos en la actuación la han llevado, junto a los hermanos Consuelo y Roberto Trujillo, a crear y dar vida a un espacio de investigación: Criatura Del Arte.


En La Piel Que Habito (2011), Susi Sánchez interpreta a la madre de Vicente (Jan Cornet), dueña de una boutique vintage y de imitaciones en Santiago de Compostela.

Susi Sánchez es la madre de Vicente en La Piel Que Habito (2011)

En Los Amantes Pasajeros (2013), Susi Sánchez interviene de forma breve, con apenas un cameo, como madre de la inestable Alba (Paz Vega).

Susi Sánchez es la madre de Alba en Los Amantes Pasajeros (2013)

En Julieta (2016), Susi Sánchez es Sara, la madre enferma de Julieta (Adriana Ugarte). Es, en palabras de Pedro Almodóvar, «etérea, la madre y abuela ausente y omnipresente».

Susi Sánchez es la madre de Julieta en Julieta (2016)

viernes, 29 de abril de 2016

Localizaciones - Fanlo

En Julieta (2016), la Julieta adulta (Emma Suárez) viaja hasta Fanlo, en el Pirineo Aragonés, para reencontrarse con su hija Antía (Blanca Parés). Allí será recibida por Juana (Nathalie Poza).

Juana (Nathalie Poza) y Julieta (Emma Suárez) en Fanlo en una escena de Julieta (2016)

La escena constituye un mano a mano entre Emma Suárez y la turbadora Nathalie Poza en una casa aislada con un balcón natural frente a la Peña Montañesa, en Fanlo. «Pasamos mucho calor, mucho vértigo, mucho miedo y mucho placer cuando terminamos la última toma de este encuentro en la cumbre», explica el director. «Además de su impacto visual, en las montañas pirenaicas hay zonas solitarias en las que los personajes pueden llevar un tipo de vida al margen de todo, de la sociedad y de testigos, de un modo totalmente aislado», comentaba Pedro Almodóvar.

La Era de Satué en Fanlo, Huesca.

La casa escogida para el rodaje de estas escenas fue la Era de Satué, ubicada en una pradera natural en pleno Valle de Añisclo. Se trata de un antiguo edificio agrícola rehabilitado con materiales tradicionales de la zona, con tejado de piedra y chimenea típica del pirineo oscense, que cuenta además con unas impresionantes vistas. La casa puede alquilarse por fines de semana para disfrutar de las múltiples actividades que ofrece la zona: senderismo, barranquismo, paseos a caballo...


martes, 12 de abril de 2016

Chicos Almodóvar - Darío Grandinetti

Darío Grandinetti

Darío Grandinetti (Rosario, Argentina 1959) comenzó siguiendo los pasos de su padre, empleado de la Junta Nacional de Granos en calle Mendoza y Sarmiento, como auxiliar. Tras estudiar teatro, debutó como actor televisivo y pasó gradualmente al cine. Hizo su debut en el filme argentino Darse Cuenta (1983), proviniendo de la serie de televisión Donde Pueda Quererte (1980). Desde entonces su filmografía ha sido mayoritariamente argentina si bien ha conseguido forjarse una sólida carrera cinematográfica también en España. Su primer filme de producción extranjera fue El Día Que Murió El Silencio (1998) del director italiano Paolo Agazzi. Se dio a conocer con películas como Las Cosas Del Querer (1995) y Sus Ojos Se Cerraron (1997), además de El Lado Oscuro Del Corazón (1992) de Eliseo Subiela, con quien ha desarrollado  desde entonces una prolífica carrera.

Su gran salto a la popularidad se produjo tras colaborar con Pedro Almodóvar en la película Hable Con Ella (2002) ganadora del Óscar al mejor guion original. En los últimos años ha trabajado en filmes españoles como Palabras Encadenadas (2003) de Laura Mañá, Tiempo De Tormenta (2003) de Pedro Olea o Carne De Neón (2001) de Paco Cabezas. Entre sus últimos trabajos destacan la exitosa Relatos Salvajes (2014) dirigida por Damían Szifrón y producida por el Deseo y Francisco (2015) otra coproducción hispano-argentina en la que daba vida a Jorge Bergoglio, el Papa Francisco.

Ha participado también en diversos proyectos teatrales como BARAKA (2008 - 2009), Una Relación Pornográfica (2013) junto a la actriz Cecilia Roth o Novecento (2014)

Hoy es considerado uno de los mejores actores argentinos. En 2001 recibió el Premio Konex como uno de los cinco mejores actores de cine de los años noventa en Argentina y en 2012 recibió el Premio Emmy Internacional a mejor actor por su participación en el ciclo televisivo Televisión Por La Inclusión (2011).


En Hable Con Ella (2002) Darío Grandinetti interpreta a Marco Zuluaga, periodista argentino y pareja de la mujer torero Lydia González (Rosario Flores). Al quedar ésta en coma tras una grave cogida, entablará amistad con Benigno Martín (Javier Cámara), enfermero de la clínica El Bosque.

Darío Grandinetti es Marco Zuluaga en Hable Con Ella (2002)

En Julieta (2016) Darío Grandinetti es Lorenzo Gentile, pareja de Julieta (Emma Suárez) en su madurez. «Es un hombre muy bueno que no puede evitar que sufra la mujer que ama», explica Pedro Almodóvar.
Darío Grandinetti como Lorenzo Gentile en Julieta (2016)

lunes, 11 de abril de 2016

Localizaciones - Huerta La Cansina

En Julieta (2016) Julieta (Adriana Ugarte) regresa a Andalucía junto con su hija Antía para visitar a sus padres (Susi Sánchez y Joaquín Notario) en su nueva casa, una hermosa y fructífera finca en el campo, con su propia huerta.

Julieta (Adriana Ugarte) vuelve a casa de sus padres en Julieta (2016)

Estas escenas fueron rodadas en la Huerta La Cansina, una finca andaluza de más de cuatro hectáreas dedicada a la agricultura ecológica y al alquiler de sus viviendas de alojamiento rural, cuatro casas de diferentes estilos rodeando a una piscina y un hermoso jardín con árboles centenarios. La finca se encuentra situada a las afueras de Mairena del Alcor, Sevilla, en un paisaje de suaves lomas, pinares y huertas de naranjo. La casa que aparece en la película es un caserío andaluz de dos plantas de mediados del siglo XIX, rodeado de parras centenarias que crean un porche vegetal de enorme encanto rural andaluz.

Alojamiento rural en la Huerta La Cansina

La Huerta La Cansina, situada en plena campiña sevillana, se encuentra a 20 km de Sevilla, a tan sólo 1 km a las afueras de Mairena del Alcor y a 15 km de Carmona. La propiedad se puede alquilar para fines de semana, bodas o eventos. 



domingo, 10 de abril de 2016

Chicas Almodóvar - Rosario Flores

Rosario Flores

Rosario Flores es el nombre artístico de Rosario González Flores (Madrid, 1963) cantante y actriz española de origen gitano, hija de Antonio González El Pescaílla y de la mítica artista Lola Flores La Faraona. Ha sido la ganadora, entre otros premios, del Grammy Latino al mejor álbum vocal pop femenino en dos ocasiones, por sus trabajos Muchas Flores (2002) y De Mil Colores (2004). A estos álbumes han seguido otros como Contigo me voy (2006), Parte de mí (2008)Rosario (2013) y Gloria a ti (2016).

En cine, debutó en El Taxi De Los Conflictos (1969) y posteriormente participó en varios filmes como El Mejor de los Tiempos (1989) y series de televisión como la célebre Brigada Central (1989-1990) hasta que en 2002 recibió la llamada de Pedro Almodóvar.

Desde 2012 ha trabajado como coach en varias ediciones del programa musical La Voz, basado en el formato holandés The Voice.


En Hable Con Ella (2002) Rosario Flores interpreta a Lydia González, una mujer torero en coma tras recibir una cogida ante la mirada de su novio Marco (Dario Grandinetti). «En Rosario Flores busqué la raza y esos ojos inocentes y tristes que tan bien le van a un personaje vencido por el abandono (...) De todas las artistas que conozco, Rosario es la única que vestida de torero parece un torero, le sienta bien hasta la montera», comenta el director.

Rosario Flores es Lydia en Hable Con Ella (2002)

sábado, 9 de abril de 2016

Títulos de crédito - Julieta

Títulos de crédito de Julieta (2016)

Julieta (2016) comienza con colores vivos, con un rojo fuerte de hermosos pliegues que resulta ser una ropa, la túnica que lleva la protagonista, Julieta (Emma Suárez). La túnica de seda, de la firma italiana Forte Forte, se infla y se desinfla a la altura del pecho insinuando el movimiento del diafragma mientras aparecen los títulos de crédito. De fondo suena la inquietante pieza titulada La tela roja compuesta por el gran Alberto Iglesias. Estos títulos de crédito, al igual que la gráfica de la película, son obra del estudio Barfutura.

Títulos de crédito de Julieta (2016)

viernes, 8 de abril de 2016

El arte de Almodóvar - Miquel Navarro

Miquel Navarro (Valencia, 1945) es un destacado miembro de la llamada Nueva Escultura Española, cuya obra deriva de los movimientos neo constructivista, minimalista y conceptual. Expuso por primera vez en 1973 y ya en 1980 realizó su primera exposición en Nueva York, a la que siguieron otras en París, Berlín, California, México y Florencia. Desde 2009 es miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

Figuras de Miquel Navarro

La obra del artista valenciano aparece en un par de películas de Pedro Almodóvar. En Carne Trémula (1997), en el apartamento en el que viven Elena (Francesca Neri) y David (Javier Bardem) se pueden observar sobre una estantería varias piezas de este autor. En este caso, la participación del trabajo de Navarro era anecdótica y no iba más allá de formar parte del atrezzo y decorado.


Obras de Miquel Navarro en Carne Trémula (1997) y en Julieta (2016)

Sin embargo, en Julieta (2016) la obra de Miquel Navarro desempeña un papel importante. Ava, el personaje interpretado por Inma Cuesta, es una escultora cuyas piezas, entre ellas una figura de bronce forrada de terracota «que es un personaje más en la película», son en realidad obras de Navarro. «El arte es muy importante en mi vida y, como narrador, una obra puede acabar dando sentido a un personaje esencial», ha señalado Pedro Almodóvar. También el estudio del artista sirvió de inspiración para el que aparece en la película.


Sedente (2001), Cerca del mar (2010), Cabeza con ventana IV (2010) y Esfinge (2002) de Miquel Navarro

No es la primera vez que un realizador repara en el artista valenciano y le encuentra espacio en sus trabajos. Bigas Luna lo escogió para elaborar la escenografía de la adaptación de Las Comedias Bárbaras que realizó en Las Naves de Sagunto. Otros autores teatrales como José Luis Gómez también contaron con la colaboración de Miquel Navarro, cuyas obras han sido expuestas en centros como el Guggenheim de Nueva York, el Mie Prefectural Art Museum de Japón o el Pompidou de París.

miércoles, 6 de abril de 2016

Chicas Almodóvar - Rossy de Palma

Rossy de Palma

Rossy de Palma (Palma de Mallorca, 1964) formó parte a principios de los años 80 de un grupo musical llamado Peor Impossible, donde hizo sus pinitos en el cante y el baile. Realizaron pequeñas giras y se ganaban la vida como podían como cualquier otro grupo surgido durante la época de la movida madrileña, de la que Rossy fue una de sus protagonistas. También trabajó durante muchos años de camarera en un pub de ambiente nocturno de la época, donde conoció a Pedro Almodóvar, quien empezaba a ser conocido entre el público de la movida gracias a sus películas Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón (1980) y Laberinto de Pasiones (1982). Era el año 1986 cuando Pedro Almodóvar la descubrió y le instó para que participase con un pequeño papel en La Ley del Deseo (1987), en una divertida escena junto con Eusebio Poncela.

Desde entonces realizó varios trabajos con el director manchego, en títulos como Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988) o ¡Átame! (1990), las cuales engordaban su currículo de actriz mientras repartía el tiempo en sus otras aficiones: cantar o posar como modelo para fotógrafos y diseñadores tan respetados como Jean-Paul Gaultier, el cual, como muchos otros, vio en ella una belleza cubista, como le decía el propio Pedro Almodóvar. Durante los años 90 se forjó como chica Almodóvar con títulos como La Flor de mi Secreto (1995) o Kika (1993), por las que fue nominada al Premio Goya como mejor actriz de reparto. Poco después, protagonizó películas para directores franceses como Karim Dridi y también se dejó ver por la pequeña pantalla, realizando algunos spots o pequeños papeles en series televisivas. 
Rossy también trabajó en títulos como Los gusanos no llevan bufanda o Don Juan, mi querido fantasma, y tuvo la oportunidad de colaborar en películas con directores igualmente reconocidos, como Álex de la Iglesia en Acción Mutante (1993). Durante años convivió con la actriz Victoria Abril y tuvo la oportunidad de trabajar con ella e introducirse en el cine francés con películas como La Mujer del Cosmonauta (1997). A finales de los años 90, su carrera se volcó casi totalmente en Francia, donde desempeñó papeles en películas como El Embolao (2002), Double zéro (2004) o People (2004).

Afincada en París durante años, Rossy se alejó de la vida pública para embarcarse en proyectos más privados relacionados con la música y el teatro con espectáculos como Sombra y cuna, (Des) Variaciones Goldberg o Mater & Bellum. A España volvió para rodar una pequeña colaboración en el filme Veinte centímetros (2005) y en Los Abrazos Rotos (2009), de nuevo con Pedro Almodóvar. Recientemente ha retomado su carrera en España interviniendo en películas como Tres Bodas de Más (2012), Sólo Química (2014) o Anacleto: Agente Secreto (2015) y en series como La que se avecina (2014) o Anclados (2015), la nueva serie de los creadores de Aída.


En La Ley Del Deseo (1987), Rossy de Palma interviene en una divertida escena en la que interpreta a una presentadora de televisión que entrevista al célebre director de cine Pablo Quintero (Eusebio Poncela).
Rossy de Palma en La Ley del Deseo (1986)

En 1988 Rossy de Palma repite con Pedro Almodóvar en la comedia Mujeres Al Borde De Un Ataque De Nervios (1988) con un papel de mayor peso. Ella es Marisa, la novia de Carlos (Antonio Banderas) que se convertirá en la primera víctima del gazpacho tóxico...

Rossy de Palma como Marisa en Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988)

Su siguiente colaboración con Pedro Almodóvar será dos años después en Átame (1990). Rossy de Palma interpreta a la camello a la que acude Ricki (Antonio Banderas) en busca de caballo para Marina (Victoria Abril).
Rossy de Palma es la camello de Átame (1990)

En Kika (1993) Rossy de Palma interpreta a Juana, la asistenta de Kika (Verónica Forqué) a quien le gustaría ser directora de prisiones "rodeada de tías todo el santo día".

Rossy de Palma como Juana en Kika (1993)

En 1995 Rossy de Palma vuelve a trabajar con Pedro Almodóvar en La Flor De Mi Secreto (1995). Se trata de un papel inspirado en la propia familia del director. En el film interpreta a Rosa, la hermana de Leo Macías (Marisa Paredes) que vive con su madre (Chus Lampreave).

Rossy de Palma es Rosa en La Flor de mi Secreto (1995)

En Los Abrazos Rotos (2009), Rossy de Palma interpreta a uno de los personajes femeninos de Chicas y Maletas, la película que rueda el director de cine Mateo Blanco (Lluis Homar) inspirada en Mujeres Al Borde De Un Ataque De Nervios (1988).

Rossy de Palma en Los Abrazos Rotos (2009)

En Julieta (2016) Rossy de Palma es Marian, la antipática y arisca gobernanta de la casa de Xoan (Daniel Grao) y Julieta (Adriana Ugarte) en Galicia. «Yo la veo como el ama de llaves de Rebeca, de Hitchcok», dice Rossy de Palma sobre su papel.

Rossy de Palma es Marian en Julieta (2016)